“LAS AVENTURAS DE INDIANA JONES”
BENAHAVIS – CENTRO CULTURAL Del 20 de Agosto al 20 de Septiembre
En el Centro Cultural de Benahavis (Ayuntamiento Antiguo, Plaza del Castillo), del 20 de Agosto al 20 de Septiembre, podremos disfrutar de la exposición “Las Aventuras de Indiana Jones”, diferente material de coleccionismo desde los carteles originales, comics de los 80 y 90, la publicidad de la época, muñecos, miniaturas, bandas sonoras de las películas, libros, revistas, juegos de ordenador, todo lo que el universo Indiana Jones nos ha dejado desde el estreno de la película “En busca del Arca perdida” en 1981, 37 años de historia de cine.
¿Quién es Indiana Jones? Indiana es el hijo de Henry Jones y su esposa Anna. Nació el 1 de julio de 1899 en Nueva Jersey. Durante su infancia acompañó a su padre en sus viajes en los que aprendió a hablar, leer y escribir en 27 idiomas. Indiana adoptó este nombre, haciendo suyo el de su perro. Con 9 años se encontró con Freud y Jung en Viena y Florencia, para comprender el significado del amor, provocado por la admiración que sentía por la hija del archiduque Francisco Fernando de Habsburgo. Fue cuando tuvo su primera aventura al encontrarse con los restos de una momia durante una misión en la que acompañaba a su padre y a Lawrence de Arabia. Completó sus estudios en Princeton, pero poco antes de ingresar en la universidad, en 1916, es raptado por revolucionarios mexicanos y fue forzado a participar en la revolución mexicana junto a Pancho Villa. Fue aquí donde conoció a Remi, su amigo belga con quien abandona México para viajar a África a comienzos de la Primera Guerra Mundial. Allí se unieron al ejército belga, donde Indy fue comisionado como teniente. La inhabilidad de Jones para leer mapas correctamente provocó que su unidad se perdiera. Entre sus aventuras bélicas destaca una en la que secuestró al militar alemán Paul von Lettow-Vorbeck en un globo aerostático. Otras batallas en las que participaron los ya inseparables Indiana y Remifuron la Batalla del Somme, durante la Primera Guerra Mundial. Escapó de su cautiverio junto a Charles de Gaulle, se encontró con Mata Hari, fue tratado por AlberSchweitzer… En 1918, Indiana Jones compitió contra Ernest Hemingway por el cariño de una joven enfermera y participó como traductor en el Tratado de Veralles, poniendo fin a la Gran Guerra. No regresa a Estados Unidos hasta 1920 para estudiar arqueología en la Universidad de Chicago, bajo la dirección del profesor Abner Ravenwood, quien se convertiría en su mentor. La primera película de Indiana Jones tuvo una buena recepción tras su estreno, en 1981. Para la segunda, Spielberg y Lucas decidieron probar con un argumento mucho más oscuro. Lucas comenzó a redactar el borrador de la segunda parte. Originalmente, Lucas concibió la idea de incluir un castillo embrujado como principal elemento narrativo, aunque finalmente acabó incorporando las piedras místicas de Sankara. Más tarde, contrató a WillardHuyck y Gloria Katz para escribir el guion. La mayor parte de las escenas eliminadas de la película previa fueron incluidas en esta. Algunas de ellas son la aventura de los personajes dentro de una balsa a través de un caudaloso río y la persecución llevada a cabo en el interior de la mina. Para la tercera película, Spielberg intentó emplear el argumento del castillo embrujado, originalmente concebido para Indiana Jones 2. Sin embargo, Lucas sugirió el Santo Grial, aun cuando Spielberg ya había rechazado el Grial al considerarlo demasiado “etéreo”. Fue entonces cuando surgió un cambio argumental que terminó considerando a la tercera película como un relato de reconciliación entre Indiana y su padre, Henry Jones Sr. Después del estreno de Indiana Jones y la última cruzada, Lucas contempló a esta como la última película de la serie, presintiendo que no lograría desarrollar un nuevo elemento literario lo suficientemente interesante para Indiana Jones 4. Durante la producción de la serie televisiva Las aventuras del joven Indiana Jones, Lucas quedó fascinado con las calaveras de cristal. A partir de ello, comenzó con la redacción de una historia basada en la relación de Indiana Jones y estas para la cuarta película. La posibilidad de una quinta película ha sido objeto de discusión desde 2009, cuando Spielberg dio a conocer su interés en filmar una continuación. Finalmente en 2016 se confirmó la producción de Indiana Jones 5, nuevamente dirigida por Steven Spielberg y protagonizada nuevamente por Harrison Ford. El 27 de enero de 2018 se confirma que el director Steven Spielberg comenzará el rodaje de la película en algún momento de 2019 con vistas a estrenar en las salas de cine en verano de 2020. |
EMPIEZA EL ESPECTÁCULO. GEORGES MÉLIÈS Y EL CINE DE 1900 Del 6 de septiembre al 2 de octubre de 2018. Lugar: Paseo Marítimo, Estepona
Tal vez, en los 19 años del festival, esta sea la exposición más ambiciosa en la que nos hemos embarcado,
dentro de las actividades de la XIX Semana Internacional de cine fantástico de la Costa del Sol, La Obra
Social “La Caixa”, El Ayuntamiento de Estepona y La Asociación Unicornio presentan “Empieza el
espectáculo. Georges Méliès y el cine de 1900”, Georges Méliès (1861-1938) introdujo la magia y la ficción
en el cine cuando este aún estaba en pañales y prácticamente era solo documental. La contribución del
cineasta francés al séptimo arte es fundamental. Fue dibujante, mago, director de teatro, actor, decorador y
técnico, y también productor, realizador y distribuidor de más de 500 películas entre 1896 y 1912. Reinó en
el mundo del género fantástico y del trucaje cinematográfico durante casi veinte años, antes de caer en el
olvido y la ruina económica, que lo llevaron a destruir los negativos de todas sus películas. “Empieza el
espectáculo. Georges Méliès y el cine de 1900”, una exposición en un nuevo e innovador formato itinerante
que, en un espacio de 200 metros cuadrados, traslada a los visitantes al ambiente de principios del siglo xx
para explicar cómo se produjo el nacimiento del cine como fenómeno popular y cuál fue el papel capital que
tuvo Méliès en el mismo. La muestra incluye reproducciones de aparatos, maquetas, objetos de época y
copias de fotografías, así como la proyección de varios films, con una atención especial a Le voyagedans la
Lune (1902). La muestra se ha realizado con la participación de La CinémathèqueFrançaise, que cuenta con
la colección más importante a nivel mundial de objetos de Méliès.
Dentro de su programación cultural, la Obra Social ”la Caixa” presta una atención preferente a las
manifestaciones artísticas fundamentales en la formación de la sensibilidad contemporánea. En esta línea se
enmarcan las exposiciones dedicadas al cine, que, junto con la fotografía, es la forma artística más
característica del siglo xx. Así, en los últimos años la entidad ha dedicado muestras retrospectivas a grandes
nombres del mundo del cine, como Charles Chaplin, Federico Fellini y Georges Méliès.
Tras la organización de una gran retrospectiva sobre el cineasta francés que pudo verse en los dos últimos
años en los centros CaixaForum que la Obra Social ”la Caixa” tiene repartidos por el territorio español,
ahora la entidad presenta un nuevo e innovador proyecto expositivo, un viaje en el tiempo para trasladar a
los visitantes a los años en los que el cine se convirtió en un espectáculo popular, gracias, en buena medida, a
los inventos y técnicas desarrollados por Georges Méliès.
Hijo de un empresario del calzado, Méliès (1861-1938) fue dibujante, mago, constructor de artefactos,
director de teatro, actor, decorador y técnico, y también productor, realizador y distribuidor de más de 500
películas entre 1896 y 1912. Reinó en el mundo del género fantástico y del trucaje cinematográfico durante
casi veinte años, y su contribución al séptimo arte fue fundamental: introdujo el sueño, la magia y la ficción
en el cine, cuando este aún estaba en pañales y era únicamente documental.
Frente al cine de carácter documental de los hermanos Lumière, el acto fundacional de Méliès consistió en
combinar el universo de Jean-Eugène Robert-Houdin, el padre de la magia moderna, con la cinematografía
de Marey, y también en dar un decidido impulso al cine como espectáculo.
Como genio de los efectos especiales, Méliès aplicó al cine trucos de magia y la técnica de la linterna mágica:
pirotecnia, efectos ópticos, desplegables horizontales y verticales, paradas de cámara, fundidos
encadenados, sobreimpresiones, efectos de montaje y de color, etc. Es como si este virtuoso de la técnica lo
hubiese inventado y utilizado todo.
Méliès vivió unos cuantos años dorados, de extraordinaria popularidad, que culminaron con el estreno, en
1902, de Le voyagedans la Lune(El viaje a la Luna), film que fue visto por millones de espectadores.
Desgraciadamente, la expansión de la industria cinematográfica y la aparición de grandes empresas como
Pathé y Gaumont llevaron a Méliès a la ruina y al olvido. En 1923, totalmente arruinado, destruyó los
negativos de todas sus películas y acabó vendiendo juguetes en la parisina estación de Montparnasse. El
periodista LéonDruhot lo reconoció en la estación y, a partir de aquel momento, su obra empezó a ser
valorada y recuperada de nuevo.
dentro de las actividades de la XIX Semana Internacional de cine fantástico de la Costa del Sol, La Obra
Social “La Caixa”, El Ayuntamiento de Estepona y La Asociación Unicornio presentan “Empieza el
espectáculo. Georges Méliès y el cine de 1900”, Georges Méliès (1861-1938) introdujo la magia y la ficción
en el cine cuando este aún estaba en pañales y prácticamente era solo documental. La contribución del
cineasta francés al séptimo arte es fundamental. Fue dibujante, mago, director de teatro, actor, decorador y
técnico, y también productor, realizador y distribuidor de más de 500 películas entre 1896 y 1912. Reinó en
el mundo del género fantástico y del trucaje cinematográfico durante casi veinte años, antes de caer en el
olvido y la ruina económica, que lo llevaron a destruir los negativos de todas sus películas. “Empieza el
espectáculo. Georges Méliès y el cine de 1900”, una exposición en un nuevo e innovador formato itinerante
que, en un espacio de 200 metros cuadrados, traslada a los visitantes al ambiente de principios del siglo xx
para explicar cómo se produjo el nacimiento del cine como fenómeno popular y cuál fue el papel capital que
tuvo Méliès en el mismo. La muestra incluye reproducciones de aparatos, maquetas, objetos de época y
copias de fotografías, así como la proyección de varios films, con una atención especial a Le voyagedans la
Lune (1902). La muestra se ha realizado con la participación de La CinémathèqueFrançaise, que cuenta con
la colección más importante a nivel mundial de objetos de Méliès.
Dentro de su programación cultural, la Obra Social ”la Caixa” presta una atención preferente a las
manifestaciones artísticas fundamentales en la formación de la sensibilidad contemporánea. En esta línea se
enmarcan las exposiciones dedicadas al cine, que, junto con la fotografía, es la forma artística más
característica del siglo xx. Así, en los últimos años la entidad ha dedicado muestras retrospectivas a grandes
nombres del mundo del cine, como Charles Chaplin, Federico Fellini y Georges Méliès.
Tras la organización de una gran retrospectiva sobre el cineasta francés que pudo verse en los dos últimos
años en los centros CaixaForum que la Obra Social ”la Caixa” tiene repartidos por el territorio español,
ahora la entidad presenta un nuevo e innovador proyecto expositivo, un viaje en el tiempo para trasladar a
los visitantes a los años en los que el cine se convirtió en un espectáculo popular, gracias, en buena medida, a
los inventos y técnicas desarrollados por Georges Méliès.
Hijo de un empresario del calzado, Méliès (1861-1938) fue dibujante, mago, constructor de artefactos,
director de teatro, actor, decorador y técnico, y también productor, realizador y distribuidor de más de 500
películas entre 1896 y 1912. Reinó en el mundo del género fantástico y del trucaje cinematográfico durante
casi veinte años, y su contribución al séptimo arte fue fundamental: introdujo el sueño, la magia y la ficción
en el cine, cuando este aún estaba en pañales y era únicamente documental.
Frente al cine de carácter documental de los hermanos Lumière, el acto fundacional de Méliès consistió en
combinar el universo de Jean-Eugène Robert-Houdin, el padre de la magia moderna, con la cinematografía
de Marey, y también en dar un decidido impulso al cine como espectáculo.
Como genio de los efectos especiales, Méliès aplicó al cine trucos de magia y la técnica de la linterna mágica:
pirotecnia, efectos ópticos, desplegables horizontales y verticales, paradas de cámara, fundidos
encadenados, sobreimpresiones, efectos de montaje y de color, etc. Es como si este virtuoso de la técnica lo
hubiese inventado y utilizado todo.
Méliès vivió unos cuantos años dorados, de extraordinaria popularidad, que culminaron con el estreno, en
1902, de Le voyagedans la Lune(El viaje a la Luna), film que fue visto por millones de espectadores.
Desgraciadamente, la expansión de la industria cinematográfica y la aparición de grandes empresas como
Pathé y Gaumont llevaron a Méliès a la ruina y al olvido. En 1923, totalmente arruinado, destruyó los
negativos de todas sus películas y acabó vendiendo juguetes en la parisina estación de Montparnasse. El
periodista LéonDruhot lo reconoció en la estación y, a partir de aquel momento, su obra empezó a ser
valorada y recuperada de nuevo.
DIBBUKS Y LA ESCUELA FRANCOBELGA.
COMIC STORES MÁLAGA AGOSTO SEPTIEMBRE
El comic y la novela gráfica siempre ha tenido una presencia en la Semana Internacional de Cine Fantástica de la Costa del Sol, bien a través de autores patrios como de autores extranjeros: exposiciones, presentaciones de obras, entrega del premio al mejor autor del año.
Dibbuks ha participado varios años encantado en esta manifestación cultural. Este año no iba a ser menos. Fieles a las publicaciones de estilo francobelga, más arraigadas a un estilo gráfico limpio, de colores planos, líneas suaves y marcadas y de historias potentes cercanas a la aventura por la aventura, este año va a contar con varios actos.
De nuestra serie SOLOS, de los autores Gazzotti&Vehlmann, de la que ya llevamos cuatro tomos con un éxito fantástico, se ha realizado una película con personajes reales. Está previsto su estreno en España en el festival y va a hacer las delicias de los amantes de la serie, que están reclamando desde el año pasado su exhibición. No hay semana que no recibamos varios mensajes preguntándonos por la salida del quinto tomo. ¡Hay hambre de buenas aventuras y SOLOS es lo que ofrece!
Además este año se cumple el ochenta aniversario del personaje SPIROU, que cuenta ya con más de cincuenta álbumes en su haber, más de quince extras y multitud de material para los spiroinómanos más exigentes. Llevamos más de res años publicando todas sus novedades y material antiguo y no deja de sorprendernos la acogida, tanto entre el público joven como adulto. En Francia cuenta con su propio equipo de Baloncesto y con su propio parque de atracciones. Nosotros no llegamos a tanto, pero una exposición para aprender la importancia del personaje en Europa tendremos en la feria y recorrerá algunas otras plazas de Málaga.
Y, para terminar, otro bombazo. La proyección dentro de la Sección Oficial en primicia del largo de animación Zombillenium. Película basada en la increíble serie de cómic del mismo nombre de Arthur de Pins, magistral autor francés cuyo registro gráfico encandiló a nuestros lectores desde hace tiempo. Ya se le ha publicado tres tomos y esperamos hacer lo mismo con el cuarto a principios del año que viene. Pero su registro de historias es amplio, 'Pecados Veniales', 'La Marcha del Cangrejo'..., constituyen su catálogo en la editorial Dibbuks. Arthur en persona estará con nosotros durante la exhibición de su película y tendremos ocasión de galardonarle en la gala de clausura del festival con el Premio Azpiri 2018 al mejor dibujante y charlar ampliamente de su trayectoria, tanto en el mundo de la ilustración como del cine.
Y seguimos trabajando para asegurar que la presencia del cómic francobelga a través de la mano de la editorial Dibbuks sea más amplia y diversa, en este o en próximos años.
Ricardo Esteban
Editor Jefe de Dibbuks Ediciones
Dibbuks ha participado varios años encantado en esta manifestación cultural. Este año no iba a ser menos. Fieles a las publicaciones de estilo francobelga, más arraigadas a un estilo gráfico limpio, de colores planos, líneas suaves y marcadas y de historias potentes cercanas a la aventura por la aventura, este año va a contar con varios actos.
De nuestra serie SOLOS, de los autores Gazzotti&Vehlmann, de la que ya llevamos cuatro tomos con un éxito fantástico, se ha realizado una película con personajes reales. Está previsto su estreno en España en el festival y va a hacer las delicias de los amantes de la serie, que están reclamando desde el año pasado su exhibición. No hay semana que no recibamos varios mensajes preguntándonos por la salida del quinto tomo. ¡Hay hambre de buenas aventuras y SOLOS es lo que ofrece!
Además este año se cumple el ochenta aniversario del personaje SPIROU, que cuenta ya con más de cincuenta álbumes en su haber, más de quince extras y multitud de material para los spiroinómanos más exigentes. Llevamos más de res años publicando todas sus novedades y material antiguo y no deja de sorprendernos la acogida, tanto entre el público joven como adulto. En Francia cuenta con su propio equipo de Baloncesto y con su propio parque de atracciones. Nosotros no llegamos a tanto, pero una exposición para aprender la importancia del personaje en Europa tendremos en la feria y recorrerá algunas otras plazas de Málaga.
Y, para terminar, otro bombazo. La proyección dentro de la Sección Oficial en primicia del largo de animación Zombillenium. Película basada en la increíble serie de cómic del mismo nombre de Arthur de Pins, magistral autor francés cuyo registro gráfico encandiló a nuestros lectores desde hace tiempo. Ya se le ha publicado tres tomos y esperamos hacer lo mismo con el cuarto a principios del año que viene. Pero su registro de historias es amplio, 'Pecados Veniales', 'La Marcha del Cangrejo'..., constituyen su catálogo en la editorial Dibbuks. Arthur en persona estará con nosotros durante la exhibición de su película y tendremos ocasión de galardonarle en la gala de clausura del festival con el Premio Azpiri 2018 al mejor dibujante y charlar ampliamente de su trayectoria, tanto en el mundo de la ilustración como del cine.
Y seguimos trabajando para asegurar que la presencia del cómic francobelga a través de la mano de la editorial Dibbuks sea más amplia y diversa, en este o en próximos años.
Ricardo Esteban
Editor Jefe de Dibbuks Ediciones